ألفريد شنيتيك: سيرة ذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام ، فيديوهات ، إبداع.

الفريد شنيتيك

هامبورغ ، فيينا ، زغرب ، بودابست ، لندن ، أمستردام - جغرافية المدن حيث عرضت أعمال ألفريد شنيتيك لأول مرة ، تشمل أوروبا كلها. لقد كان أحد الملحنين السوفيت القلائل الذين كانت أعمالهم متساوية تقريبًا في الداخل والخارج. إنه مرتبط بموهبته متعددة الأوجه ، وأسلوب المؤلف الفريد ، الذي ظهر بالتوازي مع موسيقى ماهلر ، بروكنر ، شوستاكوفيتش ، ومع شخصيته متعددة الجنسيات والثقافات.

يمكن العثور على سيرة مختصرة عن ألفريد شنيتيك والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة قصيرة لشنيتيك

ولد الفريد Garrievich Schnittke في 24 نوفمبر 1934 في انجلز. كان لوالديه جذور ألمانية ، وكانت الألمانية هي اللغة الأولى للصبي. بدأ تعليم الموسيقى له في سن 12 في فيينا ، حيث عمل والده كمراسل لصحيفة. في سن ال 15 ، التحق ألفريد بكلية موسكو الموسيقية في قسم الكورال. تتضمن هذه الفترة المحاولات الأولى لكتابة الموسيقى. السيرة الذاتية يقول شنيتك أنه في عام 1953 أصبح طالبًا في معهد كونسرفتوار موسكو ، حيث تخرج من الطبق الرئيسي ومدرسة الدراسات العليا. من عام 1961 إلى عام 1972 ، قام شنيتك بتدريس الآلات إلى الأم.

كان الملحن اثنين من الزيجات. التقى مع زوجته الثانية ، إيرينا فيدوروفنا كاتاييفا ، عندما جاءت لتلقي دروس العزف على البيانو منه للالتحاق بالمعهد. Gnesin. في عام 1961 ، كانوا متزوجين ، في عام 1965 ، كان للزوجين ابن ، أندريه. في عام 1986 حصل على جائزة الدولة من جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، بعد ذلك بعام - لقب الفنان المشرف لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. في عام 1990 ، بدعوة ، عمل الملحن في ألمانيا ، حيث بدأ التدريس في مدرسة هامبورغ الثانوية للموسيقى ، وتعاون مع فرق الأوبرا والباليه.

بسبب السكتة الدماغية التي تلت ذلك والوضع غير المستقر في روسيا ، قرر أن يأخذ الجنسية الألمانية. منذ عام 1994 ، بعد سكتة دماغية أخرى ، كان نصفه مشلول. خاصة بالنسبة له تم إنشاء جهاز ساعد في تسجيل الموسيقى بيده اليسرى. في هذه الحالة ، كتب الملحن السمفونية التاسعة. 3 أغسطس 1998 ، توفي ألفريد شنيتيك. الملحن المدفون في موسكو.

حقائق مثيرة للاهتمام حول Schnittke

• لا يحب الجميع موسيقى شنيتكي. مرة واحدة في فورونيج كونشرتو الكمان له كان من المقرر أن يؤديها. عشية تم إلغاؤها ، ونشر معلومات كاذبة عن مرض المقاول. في مساء الحفل الموسيقي ، وقف عازف الكمان والموصل في معاطف الملابس خارج قاعة الحفلات الموسيقية ، حتى يتمكن الجمهور من رؤية أن الأداء لم يحدث لأسباب أيديولوجية.
• على الرغم من حقيقة أن A. Schnittke هو مؤلف فيلم "محطة بيلاروسيا" ، إلا أن الأغنية الرئيسية "نحن بحاجة إلى فوز واحد" كتبها ب. أوكودزهافا. تنتمي Schnittke إلى ترتيبها وفكرة تضمينها في الحلقة الأخيرة من الصورة.
• أحد أشهر المعجبين بإبداع شنيتك هو مصمم الرقصات جون نيماير. إلى موسيقى الملحن ، قام بعرض الباليه "ترام" Desire "و" Othello ". بعد معرفة شخصية في عام 1985 ، أمر المصمم الرياضي باليه Schnittke" Per Gunt "، الذي تم عرضه للمرة الأولى في هامبورغ في 22 يناير 1989 ، وتم إطلاق الإصدار الثاني في عام 2015. في عام 2001 ، في ذكرى الملحن ، نظم Neumayer أصوات الباليه "أصوات من الصفحات الفارغة" على موسيقاه في مسرح Mariinsky.
• وفقا لسيرة Schnittke ، في عام 1965 الملحن خصيصا لأداء زوجته إيرينا في حفل موسيقي حديث في المعهد. كتب Gnesinykh "الاختلافات عن وتر واحد".
• في عام 1977 ، تمت دعوة الفريق الإبداعي السوفياتي إلى أوبرا باريس لعرض "ملكة البستوني" بواسطة P.I. تشايكوفسكي - المخرج ج. ليوبيموف ، الفنان د. بوروفسكي ، الملحن أ. شنيتيك. تم اقتراح نظرة جديدة تمامًا على الأوبرا ، مع تضمين اقتباسات بوشكين وموظفي التحرير في صحيفة ليبريتو والنتيجة. اندلعت فضيحة في الصحافة السوفيتية بعد مقالة مدمرة لقائد مسرح البولشوي أ. جوريتيس. لم يسمح ليوبيموف بالخروج من البلاد لبروفة باللباس ، رفضت إدارة المسرح اللعب. تم إنشاء "ملكة البستوني" في إصدار Lyubimov-Schnittke في عام 1990 في كارلسروه ، وفي عام 1993 في بوسطن ، وفي عام 1997 في موسكو.

• يوري باشمت هو أحد أشهر روّاد الموسيقى في شنيتك. في عام 1986 ، أصبح أول مؤدي لكونشيرتو فيولا وأوركسترا ، وتحت إدارته في روسيا ، بدا السيمفونية التاسعة لأول مرة.
• كان للمؤلفين المعاصرين مواقف مختلفة تجاه عمل شنيتكي. وكان شركاؤه س. غبيدولينا وإي دينيسوف. سلبية بشكل جذري حول موسيقى شنيتكي جي. سفيريدوف ، بشكل إيجابي - ر. شتشرين ، د. شوستاكوفيتش.
• الملحن المفضل Schnittke كان I.S. باخ.

• سميت الكلية ، التي كان ألفريد غاريفيفيتش طالبًا في قسم الجوقة بها ، باسم معهد موسكو الحكومي للموسيقى الذي سمي باسم إيه جي منذ عام 1999. Schnittke. أعطى الملحن الموافقة على تعيين المعهد شخصيًا. في عام 1998 ، تم إنشاء مركز شنيتيك على أساس المؤسسة التعليمية ، وفي عام 2000 تم افتتاح متحف الملحن الوحيد في العالم.
• وصفته زوجة الملحن بأنه الشخص المثالي والزوج - لطيف وعادل ونزيه ورعاية.

الإبداع شنيتك

ترك Alfred Schnittke إرثًا هائلًا حقًا - الأوبرا والباليه ، و 9 سمفونيات ، وعشرين حفل موسيقي ، وموسيقى للمسرحيات والأفلام ، والغرفة والأعمال الصوتية. ترتبط الموضوعات الرئيسية من عمله مع شخص ما - مشاعره وعواطفه والبحث عن نفسه. يعتقد الملحن أن المأساوية ومضحك لا ينفصلان في حياتنا ، وهذا انعكس في موسيقاه. تم تشكيل أسلوبه الإبداعي الفريد في منتصف الستينيات. بدأت شنيتيك واحدة من أوائل الدول في الاتحاد السوفياتي في استخدام طريقة إيجوريك ، والتي تمنح المترجمين الفوريين فرصًا كبيرة للارتجال. كان مثل هذا العمل هو السمفونية الأولى (1974). إنه مخصص للموصل G. Rozhdestvensky - أول ممثل لها. على الرغم من حقيقة أن العمل حصل على جميع الموافقات اللازمة ، فإن المجتمعات الفلهارمونية المركزية في البلاد - موسكو ، لينينغراد ، لم تجرؤ على تقديم مثل هذه الموسيقى الراديكالية. لعبت السمفونية لأول مرة في نيجني نوفغورود. في عام 1972 في مسابقة All-Union Ballet ، أقيم العرض الأول للباليه الأول للملحن ، "المتاهات". الفكرة ، libretto وكوريغرافيا العمل ينتمي إلى V. Vasilyev.

في السبعينيات من القرن العشرين ، أدخل شنيتيك مصطلح "polystylistics" في الاستخدام الموسيقي. بدأ في تطبيق هذا المبدأ في كل مكان ، فجمع بين جماليات غير متوافقة في قطعة واحدة - باخ ومدرسة نوفوفينسك وجلينكا وفاجنر. من سيرة Schnittke ، علمنا أن الملحن كتب بيانو الخماسي في ذكرى والدته المتوفاة في عام 1972 ، وينتج فيلم Requiem بحلول عام 1975. في عام 1977 ، افتتح الملحن دورة كونشرتو غروسو ، وقام المؤلف بعزل هذه الحفلات الموسيقية بفكرة عازف منفرد غير معارض. تم استخدام الرقم 1 عدة مرات من قبل المؤلف لإنشاء أغاني موسيقية.

خلال هذه الفترة ، يتحول Schnittke إلى أصول موسيقية ، أغنية شعبية ، روحية. هكذا ولد "Der Sonnengesang des Franz von Assisi"على نصوص فرانسيس الأسيزي ، مينيسانج عن 52 من رقصات الشعر ، بناءً على شعر الفرسان الألمان في العصور الوسطى. وُلدت السمفونية الثانية تحت انطباع عن زيارة دير سان فلوريان النمساوي ، حيث دفن أ. بروكنر. حددت سلفا شخصية وشكل هذه "السمفونية على خلفية كورالية". كتبت السيمفونية الثالثة على أساس الموسيقى الألمانية ، والرابع كان تجسيدا لتصميم عظمي يوحد الديانات ، ووصف شنيتكي المبدأ الموسيقي بالوسائل الموسيقية. الدين "، بما في ذلك التجويد من الغناء الأرثوذكسية والكاثوليكية والبروتستانتية وكنيس يهودي.

في عام 1983 ، كانتاتا "قصة الدكتور يوهان فاوست"فكرة كتابة الموسيقى لعمل غوته الملحن رعاها منذ عدة سنوات. لقد رفض إنشاء أوبرا ، لأنه كان يعتقد أن الموسيقى ستتعارض مع المصدر الأدبي. ويستند الكانتا إلى آخر فصول من كتاب" سبيول ". بعد ذلك بسنوات ، تم كتابة أوبرا "تاريخ الدكتور يوهان فاوست" ، وتم إدراج الكانتا في أعمالها الثالثة ، وكان كونشيرتو رقم 1 للتشيلو والأوركسترا في عام 1986 أول عمل أنشأه الملحن بعد المرض ، ووفقًا للخطة ، ينبغي أن يكون للحفل حفلة أخرى. حلم ، ولكن Schnittke أنهى اللحن الأخير وتضخيم صوت التشيلو مع ميكروفون. أصبحت السمفونية رقم 5 وكونشيرتو جروسو رقم 4 (1987) قطعة واحدة حيث تم الجمع بين هذين النوعين الأيقونيين لشنيتك من خلال منظور المؤلف للمؤلف من موسيقى G. Mahler. تم إنشاء أعمال كورالية كبيرة: ثلاثة جوقات في الصلوات الأرثوذكسية (1984) ، حفلة موسيقية للجوقة المختلطة للقصائد بقلم ج. نيكاراتسي (1985) ، "قصائد التوبة" (1987).

في تسعينيات القرن العشرين ، كُتبت أربع سمفونيات ، بما في ذلك الأخيرة ، التاسعة ، واثنتان من سوناتو البيانو ، الأوبرا Life with a Idiot و Gesualdo ، بتكليف من أوبرا أمستردام وهامبورغ ، Concerti Grossi No. 5 و No. 6.

الغريبة بينه

"أنا ، ملحن ألماني من روسيا ..." كان الاسم الذي أطلق على سيرة حياة ألفريد شنيتيك ، الذي صدر في عام 1990. نصف ألماني ، نصف يهودي ، ولد في منطقة الفولغا ، وتحدثت أسرته عن الألمانية بشكل حصري. من الذي شعر الملحن؟

كان والده ، غاري فيكتوروفيتش ، على الرغم من اللقب الألماني ، يهوديًا بمولده ، ولد في فرانكفورت أم ماين ، وفي سن الثانية عشر انتقل مع والديه إلى الاتحاد السوفيتي. منذ عام 1930 ، استقرت العائلة في بوكروفسك (إنجلز) ، حيث يعيش مجتمع كبير من الألمان من فولغا. وهناك التقى والدة الملحن المستقبلي ، ماريا يوسفوفنا فوغل ، وهي ألمانية عرقية لم تكن والدتها تعرف الروسية على الإطلاق. تحدث الفريد الروسية مع والده والألمانية مع والدته. في سن ال 16 ، عندما تلقى جواز سفر في العمود "الجنسية" ، كتب "يهودي".

اعترف الملحن نفسه بأنه لم يشعر أنه ألماني تمامًا - لأنه وُلد وعاش معظم حياته في روسيا ، ولا يهوديًا - لأنه لم يتحدث اليديشية أو الروسية - لأنه لم يكن هناك قطرة دم روسي فيه. على الرغم من الإتمام المنطقي للمسار في ألمانيا ، فقد أصبح آخر منزل له عن طريق الصدفة. في عام 1989 ، دعيت Schnittke للعمل في هامبورغ ، وغادر مع زوجته. في عام 1991 ، انتقلت عائلة ابنه هناك. في البداية ، كان من المخطط أن تعود زوجة شنيتك إلى موسكو بعد عدة سنوات من العمل ، لكن السكتات الدماغية الملحنتين لم تسمحا بحدوث ذلك - احتاج إلى إشراف طبي مستمر. تعيش عائلته في ألمانيا اليوم.

لعنة السمفونية التاسعة

بيتهوفن ، شوبرت ، دفوراك ، بروكنر ، ماهلر ... هؤلاء الموسيقيون متحدون لعنة السمفونية التاسعة - لأنها كانت الأخيرة. أما بالنسبة لألفريد شنيتيك. لقد كتبه بالفعل مريضًا جدًا ، بيده اليسرى ، لأن الجانب الأيمن من الجسم كان مشلولًا ، ولم يكن بإمكانه الكلام تقريبًا ، لذلك كان التدوين الموسيقي يتطلب فك التشفير والتنقيح. تم عرض العرض الأول للمقال ، الذي قام بتفسيره وأداءه جي. روزيديستفينسكي ، في موسكو في 19 يونيو 1998. Schnitke ، رؤية النتيجة التي تم تحريرها وسماع التسجيل من الحفل الموسيقي ، كان في غاية الحزن بسبب النتيجة ومنع تنفيذ هذه الطبعة. هكذا انتهى ليس فقط التعاون طويل الأجل - كتب شنيتيك لـ Rozhdestvensky أكثر من 30 عملاً ، ولكن أيضًا صداقة الملحن والموصل. حتى أن أقارب شنيتيك يعتقدون أن هذه التجارب هي التي تسببت في وفاته الوشيكة.

سأل ايرينا فيدوروفنا N. Korndorf إعادة السمفونية وفقا لدرجة الزوج ، ولكن في هذه العملية ، توفي الملحن بشكل مأساوي. ثم التفتت إلى أ. راسكاتوف. تم عرضه لأول مرة في 16 يونيو 2007.

ومع ذلك ، لم يكن العمل الصوفي الحقيقي في حياة الملحن هو السمفونية التاسعة ، ولكن "تاريخ الدكتور يوهان فاوست". بعد نهاية الأنشودة ، أصابته السكتة الدماغية الأولى ، وبعد نهاية الأوبرا - الأخيرة ، التي لم يتعاف منها.

موسيقى شنيتيك في السينما

لا يمكن تخيل السينما السوفيتية دون الأفلام التي تعزف فيها موسيقى شنيتك. بين عامي 1961 و 1984 ، كتب الموسيقى لأكثر من 60 لوحة. من بينها:

• "النفوس الميتة" (1984) و "المآسي الصغيرة" (1979) بقلم م. شويتزر ،
• "Fantasy Faryatyeva" (1979) I. Averbakh ،
• "حكاية التجوال" (1983) ، "الطاقم" (1979) و "حكاية كيف تزوج القيصر بيتر أراب" (1976) أ.
• "الوداع" و "العذاب" (1981) E. Klimova ،
• "الصعود" (1976) L. Shepitko ،
• "الثلج الساخن" (1972) G. Egiazarova ،
• "محطة بيلاروسيا" (1971) أ. سميرنوفا ،
• "العم فانيا" (1970) أ. كونشالوفسكي ،
• "المفوض" (1967) أ. أسكولدوف ،
• "إطلاق النار على أنفسنا" (1964) س. كولوسوف.

تستخدم الأفلام الأجنبية أيضًا موسيقى Schnittke أكثر من مرة:

• "جراد البحر" ، 2015
• "جزيرة الملعونين" ، 2010
• "ما يمكن أن تأتي الأحلام" ، 1998

يفتح القرن الحادي والعشرون بالكامل موسيقى أحد الملحنين البارزين في القرن 20. يظهر الزمن الاهتمام الذي لا ينضب للباحثين والمستمعين بعمله ، بما في ذلك الأعمال غير المعروفة وغير المنشورة سابقًا.