أستور Piazzolla: سيرة ذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام ، والإبداع

أستور بيازولا

اللحن الحسي الثاقب لـ "Libertango" مع الملاحظات الحزينة والكئيبة تقريبًا يفسح المجال أمام الحبال المتفجرة على حافة الحشمة ، الحياة نفسها تبدو في موسيقى مذهلة ، مما يجعلك تريد المستحيل وتؤمن بتحقيق الحلم. يسترجع هذا العمل الأسطوري الذي قام به أستور بيازولا قصة حياة الملحن ، والكفاح الثوري ضد التحيز المتحجر في الأداء التقليدي ، والتضحية باسم الهدف والإيمان بالتغيرات المستقبلية - له نويفو التانغو.

يمكن العثور على سيرة مختصرة عن Astor Piazzolla والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة قصيرة من Piazzolla

ولدت في 11 مارس 1921 في عائلة من المهاجرين وراثة أسانتا مانيتي وفيسنتي Piazzolla ابنا ، وكان اسمه الصبي أستور Pantaleon Piazzolla. أصبح منتجع مار ديل بلاتو الأرجنتيني مسقط رأس الملحن المستقبلي. كان هناك أن البذور الأولى من إيقاعات التانغو زرعت في روح الصبي يرتجف ، ورافق حب اللحن الحارقة أستور طوال حياته.

بحثًا عن مصير أفضل ، انتقل فيسنتي ، مع زوجته وابنه البالغ من العمر أربع سنوات ، إلى نيويورك ، حيث استقرت العائلة في منطقة مانهاتن الفقيرة ، وتحيط بها نفس المهاجرين من إيطاليا. يكبر ، يتعلم القليل أستور لكسب المال ، والمساعدة في الكنيس المجاور والاستماع إلى الألحان الأصلية للموسيقى اليهودية ، في حين تمكنت من المشاركة في الحياة شبه الجنائية "إيطاليا الصغيرة". من مشاكل حقيقية مع القانون ، يتم إنقاذ الصبي من قبل والده: فيسنتي يشتري Astor البالغ من العمر ثماني سنوات الأول من نوعه في حياته ، والذي لن يشارك معه حتى نهاية حياته. يجبر الكساد العظيم الأسرة على العودة إلى الأرجنتين لفترة قصيرة ، لكن قلة العمل والانحدار العام للبلاد لا يتركان أي خيار ، فإن بيازولا يعود إلى أمريكا.

يغرس الأب مراهقًا لقيامه بأداء حفل موسيقي ، ويشجع العروض العامة التي يثبت فيها أستور الشاب إنجازاته. لا تنجح محاولات تنظيم التعليم الموسيقي بالنجاح ، حيث يتعلم الصبي من أندرياس ديكيلا لحيازته باندونون لمدة عام ، ويتلقى دروسًا من بيلا وايلدا ، وهو عازف البيانو الهنغاري (طالب رخمانينوف) ، الذي وقع من خلاله في حب باخ. تجدد الصداقة مع الأصدقاء من منطقة محرومة يؤدي إلى عواقب طبيعية ، يتم طرد Astor من مدرسة أخرى ، وهو في سن الثالثة عشرة يتوقف عن تلقي التعليم الكلاسيكي. هناك وقت فراغ يمضيه الشاب في نوادي هارلم الموسيقية ، ويستمع إلى موسيقى الجاز التي يؤديها د. إيلينغتون وسي. كالوي ، ويمتص الأصوات والإيقاعات الجديدة مثل الإسفنج ، ويكتشف إمكانيات الترتيب.

حدد اجتماع تاريخي في عام 1931 مع الأسطورة الأرجنتينية كارلوس غارديل إلى الأبد المسار الذي اتبعه أستور ، الرمز الوطني للبلاد - نجح غارديل في رفع الرقص الشعبي إلى مستوى الفن الحقيقي. ساعد الانطباع الذي أحدثه الفنان الكبير على الموسيقي الشاب في تحديد الهدف ، وجمع المعرفة المبعثرة وأثبت حقيقة تحقيق حلم جريء. وقع الولد في حب التانغو ، ولم يتعرض للعبادة المتعصبة لأبناء بلده ، وساعدته المسافة من وطنه على تجنب الرهبة التقليدية ، والسماح لهم بمزج الأساليب ، وتجربة الاتجاهات ، ومحاولة الارتقاء بالرقص إلى مستوى الأداء الأكاديمي. في سن السابعة عشرة يعود Piazzolla إلى الأرجنتين ، يلهم sextet من Elvino Vardaro مع أداء التانغو الأصلي ، سمعت على الراديو ، الرجل لتطوير مهنة موسيقية باعتباره عازف باندون. بفضل هذه المناسبة ، دخل أوركسترا أنيبال ترويلو الشهيرة في جميع أنحاء البلاد ، والتي تتيح له فرصة الأداء في قاعات الحفلات الموسيقية الأكثر شهرة في بوينس آيرس وتحسين لعبة باندونون ، والتعلم من المايسترو ترويلو.

تقول سيرة Piazzolla أنه بعد حصوله على الاستقرار المالي ، تزوج Astor من Dada Wolf ، وظهر الأطفال في الزواج ، و Diana في عام 1943 ودانييل Hugo في عام 1945. ساعدت السنوات التي أمضاها فريق Troilo الملحن في دراسة أسلوب التانغو الأرجنتيني دراسة شاملة ، لكن هذا لا يكفي لعقل متطلب. إطار الأداء التقليدي يمنع التنفيذ. أدى اجتماع مع آرثر روبنشتاين في عام 1940 ، والذي أظهر أستور أعماله ، إلى التعرف على الملحن الأرجنتيني ألبرتا هيناستير. تقوم Piazzolla بدراسة ابتكار التكوين لمدة 6 سنوات مع المايسترو ، وهي تغوص في عالم الموسيقى السمفونية والأداء الأكاديمي. في عام 1943 ، تلقى دروسًا إضافية في العزف على البيانو ، وأصبح راؤول سبيفاك مدرسًا ، وظهرت الأعمال الكلاسيكية الأولى ، بداية المرحلة الأولى من الإبداع - "التقليدية".

الخطوات الأولى نحو المصير

يطبق Astor المعرفة الجديدة في أوركسترا Troilo ، مما يخلق ترتيبات غير عادية لرقص التانغو المعتاد ، وقد وقع حدث توضيحي في موقع نادي Boca Juniors لكرة القدم ، حيث أقيم مهرجان الرقص التالي. أداء الأوركسترا ترويو التقليدية رقصة التانغو "Inspiracion" في علاج Piazzolla ، كان له تأثير القنابل ، والراقصون والجمهور منقسمون إلى معسكرين لا يمكن التوفيق بينهما ، أحدهما ترك المكان في غضب ، بينما اقترب آخرون من الاستماع إلى الموسيقى غير المعتادة. "التحول الكبير في التانغو" بدأ ، إلى جانب العديد من الموسيقيين الآخرين ، أستور يغادر أوركسترا تريبلت ، ويقوم الشباب بإنشاء فرقتهم الخاصة "فرانسيسكو فيورنتينو وأوركستراه". في خريف عام 1944 ، تم تسجيل أول أعمال الاستوديو وتنفيذها في الأماكن العامة ، وشاركت Piazzolla بنشاط في العمل وتولى قريبا إدارة الأوركسترا. هنا يحاول أن يدرك رؤيته لأداء التانغو ، ويخلق ترتيبات أصلية باستخدام إيقاعات معقدة ، وتفسيرات غير عادية للأجزاء لمختلف الأدوات والوجود الإلزامي لعصابة. تثير أساليب Piazzolla التقدمية عواطف سلبية في مجموعة الموسيقيين ، والوضع يتصاعد ويضطر أستور إلى مغادرة الأوركسترا لإنشاء فرقة خاصة به. الجمهور ، الذي تلقى تعليمه في رقصة التانغو لعقود من الزمن ، لم يكن مستعدًا لقبول أفكار مبتكرة من Piazzolla ، فقد انقطع الفريق بسبب وظائف غريبة ، وحتى كتابة التانغو الخاص بهم "El Desbande" لم ينقذ الموقف. يكتب أستور الموسيقى للأفلام ، في محاولة لكسب المال ، بخيبة أمل متزايدة في التانغو ، وفي عام 1949 طرد الفريق ، ورمى فرقة موسيقية ورقصة جامحة لمدة 10 سنوات طويلة.

يدفع نقص التعليم الموسيقي Astor إلى البحث عن معرفة جديدة ، ومحاولة إيجاد أسلوبه ، Piazzolla يؤلف مقطوعات لأداء الغرفة ، ويدرس مؤلفات مؤلفي Stravinsky و Bartók ، ويتعلم السلوك مع Eraman Sherchen ، ويستمع إلى موسيقى الجاز. أعمال Astor من أوائل الخمسينات ، أقرب إلى الموسيقى السمفونية ، اختفى التانغو الأرجنتيني تقريبًا ، ولكن النمط الفريد للمستقبل "Great Astor" مرئي بالفعل. جلب عام 1953 للموسيقي فرصة طال انتظارها للتعويض عن الإخفاقات في التعليم: أجبره هيناستير حرفيًا على المشاركة في مسابقة لفنانين شباب ، حيث قدم Piazzolla له هيئة محلفين "Buenos Aires". فازت القطعة بالجائزة الأولى ، وقام المؤلف المجنح بأداء أوركسترا سيمفونية "راديو ديل استادو" أجرتها Sevitsky واثنين من عازفي الفرقة الموسيقية المدعوين. صدم إدراج أداة مشتركة في الأوركسترا الأكاديمية الجمهور ، وهدد لتكرار قصة التانغو غير المقبول ، ولكن الجمود ضيق الأفق لم يكن له أهمية بالنسبة لأستور. تم الاعتراف بالطريقة الفريدة لفناني الأداء من قبل لجنة تحكيم مهنية ، وكجائزة إضافية حصلت Piazzolla على فرصة لدراسة التكوين من المعلمة الفرنسية الشهيرة نادية بولانجر.

في صيف عام 1954 ، انتهى الأمر بأزواج Piazzolla في أوروبا ، واستذكرت Astor معرفتها مع Nadia بالخوف ، وقارنتها مع عميل FBI ، وانسحبت من الموسيقي من كل تفاصيل حياتها الشخصية ، وخططها المهنية وخططها المستقبلية مع رؤية مدهشة. الحاجة لاختيار واحد من الاتجاهات لم تعد موجودة ، Piazzolla يعود إلى Bandoneon ، يكتب الموسيقى الأكاديمية ، التي تقوم على التانغو الأرجنتيني. يكتب العديد من الأعمال مرة أخرى في باريس ، ويقوم بتسجيل استوديوهات التانغو ، مصحوبة بأوركسترا موسيقية ، يضع قدمه على الكرسي أثناء التسجيل ، ويحدد صورة مسرحيته ، المعروفة للعالم بأسره ، مع وضع غير عادي.

روح التمرد كما حتمية النصر

بعد ثقته في النصر ، مستوحى من الأمل والرغبة في الانتقام ، يعود الملحن في عام 1955 إلى بوينس آيرس ، حيث أنشأ Octeto Buenos Aires لترجمة أفكاره. يدعو Astor عازف الجاز Horacio Malvisino إلى الفريق ، والعمل معه سيصبح سمة مميزة في العديد من المؤلفات الموسيقية لأوركسترا مايسترو. أصبح صوت الجيتار الكهربائي في إيقاع التانغو اكتشافًا أصليًا ، وتواصل Piazzolla تجربة الترتيبات ، وتعرضت لنقد لا يرحم وفناني الأداء التقليديين. تهديدات العنف الجسدي ، ورفض الاستوديوهات للكتابة وهستيريا الصحف تجبره على مغادرة الوطن الأم مرة أخرى ، في منتصف عام 1958 غادر Piazzolla بوينس آيرس والاندفاع إلى أمريكا ، يجمع Astor الخماسي الأول ، ويحاول الجمع بين التانغو والجاز. يتعرف الموسيقي على فناني الجاز المشهورين من فرق غلين ميلر وتوم دورسي ، ويتعاون مع الأسطورة ديزي غيليسبي ، ويخلق ترتيبات جديدة ويحاول التغلب على الجمهور بتفسيرات غير عادية من التانغو. مرة أخرى ، يشعر الفنان بخيبة أمل ، إنه متقدم بشكل واضح على وقته ، حيث احتضنت أمريكا من قبل موسيقى البيبوب ، واستبعدت ارتجالات الجاز المعقدة اللحن ، والذي بدونه لا يمكن تخيل تانجو بيازولا. في أواخر خريف عام 1959 ، توفي والد الملحن فيسينتي نونينو ، وأنتج أستور مسرحية لا تُنسى "Adios Nonino" ويعود إلى وطنه.

النجاح الذي طال انتظاره والاعتراف بالجمهور

المحاولة الثالثة ناجحة ، Piazzolla تشكل فريقًا يلبي جميع متطلباته ، باندونون ، كمان ، جيتار كهربائي ، بيانو وباص مزدوج. جنبا إلى جنب مع الخماسي ، ينفذ أفكاره ، ويؤدي مع الحفلات الموسيقية ، والجولات في البلاد ، والجولات بنجاح في البرازيل والولايات. في عام 1963 ، حصل على "Hirsch" لأدائه "Three Symphonic Tangos" ؛ يكتب ويكتب "El Tango" و "Piazzolla في قاعة Philarmonic New York" إلى قصائد Luis Borges. المواجهة بين المشجعين وخصوم Piazzolla يزيد الوضع ، والصراعات العامة تؤدي إلى تفكك الأسرة ، في عام 1966 ينفصل الزوجان. المأساة الشخصية لا تتداخل مع الإبداع ، يلهم هوراسيو فيرير أستور بقصائده لإنشاء أوبرا ماريا بوينس آيرس ، ويعمل المايسترو على ابتكار "نويفو تانجو" الخاص به ، وله علاقة عاطفية مع أ. بالتار ، مغني الفولكلور الشهير. في عام 1969 ، فاز فيلم Ballad of the Madman ، الذي أنشأه مؤلفون مشاركون وأدىته أميليتا بمرافقة أوركسترا أجرتها أستور ، بالجائزة الثانية في مهرجان الموسيقى الأيبيري الأمريكي الأول وقلب المستمعين المحترمين. تستمر المسيرة المنتصرة ، في عام 1971 ، تقدم Piazzolla خطابة "الشباب" ، التي تم إنشاؤها بالتعاون مع Ferrero ، إلى الجمهور الألماني ، وفي الوقت نفسه تجديد خط "Conjunto 9" ، الذي تم توقيعه لمدة عامين من قبل سلطات مدينة بوينس آيرس.

الدراما الشخصية وإنشاء الأسطورية "Libertango"

تمت إزالة رحلات Unet بنجاح إلى بلدان أمريكا اللاتينية ، للتلفزيون الإيطالي ، وتسمح الأوركسترا الجديدة للمايسترو بتحقيق أحلامه الأكثر عنفًا ، لكن التوقف المفاجئ عن تمويل المجموعة يؤدي إلى انخفاض قسري في عدد المشاركين. تعود بيازولا إلى الخمول المعتاد ، وتندفع مهنة أميليتا ، وأستور تشعر بالغيرة علانية من إنجازاتها ، وينتشر الخلاف في العلاقة. العودة إلى الوطن تجلب الاستقرار الهش ، يستقر بيازولا في العاصمة "كولون" ، حيث يؤدي بانتظام حفلات موسيقية ، ويخلق الموسيقى لفيلم "ما قبل الأخير" و "جان وبول" ، يصدر قرص "Popular Modern Music of Buenos Aires". في صيف عام 1972 ، عقدت حفلة اللؤلؤ الشهيرة ، والتي أصبحت أسطورة. أدت العلاقات الصعبة مع Amelita إلى الفراق وأزمة قلبية مفاجئة ، والتي أوقفت لفترة وجيزة تطور الإبداع. دمرت عواطف أستور الروح ، محاولاً أن تنسى ، في عام 1973 ، ذهب رجل إلى إيطاليا ، حيث يسجل عددًا من الأعمال في الاستوديو ، من بينها التأليف الشهير "ليبرتانغو" لأول مرة. في نفس المكان ، التقى بالمجموعة الشابة "Conjunto Electronico" ، التي يختبر معها ميزات جديدة للموسيقى الإلكترونية.

آخر سنوات الحياة

وفقا لسيرة Piazzolla ، في عام 1978 ، يعود Astor إلى تكوينه المفضل من الخمسة. الفريق مطلوب الآن في أوروبا وأمريكا الجنوبية ، ويقدم حفلات في اليابان والولايات المتحدة ، ويسعد المشاهدين بقبول الأسلوب الأصلي للأداء ، معترفًا بمؤلف المفهوم الجديد في Piazzolla. أخذت النخبة الموسيقية أستور في صفوفها ، تبحث مجتمعاته عن أساطير الجاز المعترف بها والنجوم الكلاسيكية الموثوقة ، تكريما لعالم التشيلو الأسطوري مستسلاف روستروفيتش ، في عام 1982 أنجبت أستور التانغو العظيم للبيانو مع التشيلو. في عام 1983 ، حدث هام ، قام بيازولا في بوينس آيرس ببرنامج نويفو تانجو ، حيث أظهر التانغو الثوري في وطنه. قدم أستور للجمهور "كونشيرتو لباندون مع الأوركسترا" ، حيث كان عازف منفرد لمرافقة الفريق الكلاسيكي بقيادة بيدرو كالدورون ، وقد أحيا هذا الحدث "Conjunto 9". لكن الاعتراف الكامل بأبناء وطنهم جاء في عام 1985 ، عندما تم تسمية أستور بيازولا كمواطن فخري في بوينس آيرس ، انحنت الأرجنتين قبل موهبة المايسترو.

عقدت نهاية حياة Piazzolla تحت التصفيق المتواصل من الجمهور: جولة مستمرة ، وحفلات لا نهاية لها مع نجوم موسيقى الجاز العالمية ، وجائزة سيزار المرموقة ، والمعمودية على مسرح برودواي وأعمال الاستوديو على التسجيلات القديمة. في عام 1987 ، صفق المايسترو على نيويورك ، أقيم حفل موسيقي لا يُنسى في الحديقة المركزية. كان الإعجاب بالمدينة من تأليف الملحن الذي نشأ هنا ، وأحب موسيقى الجاز وباخ ، واعترف بمرارة الهزيمة وما زال قادراً على تحقيق النجاح. 1988 جلبت صدمة لعشاق الإبداع ، استبعد أستور خماسيته ، مسجلاً "La Camorra" ، بحيث في بداية العام المقبل سيخلق آخر فرقته "The New Tango Sextet". جنبا إلى جنب مع sextet المتجدد ، Piazzolla يوضح الإنجازات في مسرح القولون ، وبعد ذلك يذهب في جولة في الولايات المتحدة الأمريكية ، إنجلترا ، هولندا وألمانيا. وبحلول نهاية العام ، حلّت المجموعة مرةً أخرى ، وحتى نهاية حياتها ، كانت تؤدي فرقة منفردة ، مصحوبة بأرباع رباعية وأوركسترا سيمفونية. لم يصبح الملحن العظيم في 4 يوليو 1992 ، بسبب السكتة الدماغية الشديدة التي تم تأجيلها قبل عامين ، لم يتمكن المتمرد الجريء من التغلب على النتائج المميتة للمرض.

حقائق مثيرة للاهتمام حول Piazzolla

• من سيرة Piazzolla ، علمنا أن أول آلة موسيقية لم يتقنها أستور كان الجهاز الفمى الذي قدمه والده وهو في سن 4 سنوات ؛

• كان مايسترو يحلم بجعل باندونون أداة أكاديمية لأوركسترا سيمفونية: فكرة قام بتنفيذها بنجاح ، وخلق مقطوعات لأوركستراه المفضلة والسمفونية.
• قام ابن Piazzolla ، دانييل هوجو ، بعد وفاة والده ، بإعادة تشكيل مجموعته الشهيرة ، حيث لعب بسرور (توليف) نفسه ، ووجه إليه ابنه دانييل أستور (الطبول) ؛
• لعب مستيسلاف روستروبوفيتش دور التانغو العظيم ، الذي كتبه تكريما له من قبل Piazzollo ، في نيو أورليانز في عام 1990 ، وكذلك في عام 1994 ، على خشبة المسرح في مسرح Colon في بوينس آيرس تكريما لذكرى الموسيقي العظيم ؛
• تم الإعلان عن عمل الملحن "النسيان" في عام 1993 بواسطة مرشح لجرامي ، من بين أفضل المؤلفات الموسيقية ؛
• خلال جولة Piazzolla الأخيرة في الولايات ، وصفت مجلة الجاز العالمية الشهيرة "Down Beat" المايسترو بأنه أحد الموسيقيين الأوائل في العالم ؛
• في منتصف القرن الماضي ، عندما كانت شدة شغف التانغو مرتفعة بشكل خاص ، أزعج أستور من الجمود لدى المستمعين: "... في الأرجنتين ، يمكنك تغيير مائة رئيس ، وتغيير ديانة إلى أخرى ، لكن التانغو مصونة ..."؛
• في عام 1972 ، بسبب التدريبات المكثفة التي سبقت "حفل اللؤلؤ" ، ضاعت Astor الفرصة لتكوين الموسيقى التصويرية لفيلم "The Last Tango in Paris" للمخرج Bertolucci الشهير ؛

• Piazzolla هو واحد من المحظوظين النادرين في أوليمبوس الموسيقية ، وتمكن من لعب جميع مؤلفاته تقريبًا خلال حياته ؛
• خلال حياته ، ألّف Piazzolla حوالي 750 قطعة: التانغو والأجنحة والحفلات الموسيقية لأوركسترا السمفونية والموسيقى للأفلام وغيرها الكثير.

Piazzolla الموسيقى في السينما

تشتهر موسيقى Astor Piazzolla العالمية: في السينما الحديثة ، تُسمع الألحان العاطفية للمايسترو في عدد كبير من الصور. خلال حياته فقط كتب الملحن أكثر من 50 عملاً للأفلام ، دعنا نأخذ مثالًا على الأفلام الأكثر شهرة فقط.

• "لوميير" (2016)
• "Gardel Link" (2010)
• وداعا (2007)
• "دروس التنفس" (2006)
• "أي أسئلة" (1996)
• "الأسد في لحية رمادية" (1995)
• صحيح الأكاذيب (1994)
• "رائحة امرأة" (1992)
• "بولا كاوتيفا" (1963)
• "هرمجدون" (1977)
• "Аргентинское танго" (1969)
• "Генрих IV" (2009)
• "Sucedio en Buenos Aires" (1954)

Творчество Пьяццоллы - это постоянное внутреннее противоречие, революционные перемены и тяга к академическому исполнению, чувственные ритмы танго и классические симфонические сюиты, глубокая любовь к традициям и желание их изменить. ربما هذا هو السبب في الاستماع إلى التانغو المتمرّد في Astor Piazzolla ، فأنت تريد أن تكون حزينًا بمفردك ، وتستمتع بحب الموسيقى وتعيش برغم كل شيء ، كما فعل El Gran Astor.