فلامنكو - رقص إسباني عاطفي لأصوات الجيتار

فلامنكو - رقص إسباني عاطفي لأصوات الجيتار

الفلامنكو - الرقص الوطني الاسباني. لكن هذا التعريف بسيط للغاية ومبالغ فيه ، لأن الفلامنكو هي العاطفة والنار والعواطف الحية والدراما. يكفي أن نرى الحركات المذهلة والتعبيرية للراقصات مرة واحدة لتنسى نسيان الوقت. والموسيقى ... هذه قصة منفصلة ... لن نعذبك - لقد حان الوقت لتنغمس في تاريخ هذه الرقصة وتفاصيلها.

تاريخ الفلامنكو: ألم الشعوب المطاردة

تاريخ الميلاد الرسمي للفلامنكو هو 1785. عندها استخدم خوان إجناسيو غونزاليس ديل كاستيلو ، الكاتب المسرحي الأسباني ، كلمة "الفلامنكو" لأول مرة. لكن هذه شكليات. في الواقع ، فإن تاريخ هذا الاتجاه له أكثر من 10 قرون ، تغيرت خلالها ثقافة إسبانيا وتطورت ليس من دون مشاركة جنسيات أخرى. نحن نوفر لك الشعور بأجواء السنوات الماضية من أجل تجربة أفضل لطاقة وشخصية الرقص.

تبدأ قصتنا مرة أخرى في عام 711 في الأندلس القديمة ، وتقع في الجزء الجنوبي من شبه الجزيرة الأيبيرية. الآن هو مجتمع إسباني يتمتع بالحكم الذاتي ، ومن ثم فإن السلطة على هذه الأرض تعود إلى قبيلة القوط الغربيين ، وهي قبيلة جرمانية قديمة. تعبت من طغيان النخبة الحاكمة ، وناشد سكان الأندلس لمساعدة المسلمين. وهكذا تم غزو شبه الجزيرة من قبل المغاربة أو العرب الذين أتوا من شمال إفريقيا.

لأكثر من 700 عام ، كانت أراضي إسبانيا القديمة في أيدي المغاربة. تمكنوا من تحويله إلى أجمل بلد أوروبي. توافد الناس من جميع أنحاء القارة على إعجابهم بالهندسة المعمارية الرائعة والانضمام إلى العلم وفهم تنقيح الشعر الشرقي.

تطوير الموسيقى لا يقف جانبا. تبدأ الزخارف الفارسية في التقاط عقول سكان الأندلس ، مما يجبرهم على تغيير تقاليدهم الموسيقية والرقصية. لعب أبو الحسن علي ، وهو موسيقي وشاعر في بغداد ، دورًا كبيرًا في هذا الأمر. يرى نقاد الفن في أعماله الآثار الأولى للفلامنكو ومنحه الحق في اعتباره والد الموسيقى الأندلسية.

في القرن الخامس عشر ، بدأت الدول المسيحية الواقعة في الجزء الشمالي من شبه الجزيرة تحل محل العرب. حيث اختفى المغاربة الإسبان لغزا ، لم يستطع المؤرخون اكتشافه بعد. على الرغم من ذلك ، أصبحت الثقافة الشرقية جزءًا من النظرة العالمية للأشخاص الذين سكنوا الأندلس. ولكن لظهور الفلامنكو ، لا توجد معاناة كافية لجماعة عرقية أخرى مضطهدة في جميع أنحاء العالم - الروما.

تعبت من تجول مستمر ، جاء روما إلى شبه الجزيرة في عام 1425. بدت هذه الأراضي كجنة لهم ، لكن السلطات المحلية كرهت الأجانب وطاردتهم. كان كل شيء مرتبطًا بالغجر يعتبر إجراميًا ، بما في ذلك الرقص والموسيقى.

لم يمنع الاضطهاد الدموي الفولكلور الغجري من الاتحاد مع التقاليد الشرقية ، التي كانت قد ترسخت بالفعل بين السكان المحليين في الأندلس. من هذه اللحظة تبدأ الفلامنكو في الظهور - عند تقاطع العديد من الثقافات.

أين تذهب القصة بعد ذلك؟ في الحانات الإسبانية والحانات. وهنا يبدأ السكان المحليون في أداء رقصة حسية ، وجذب المزيد والمزيد من العيون الفضولية إليها. بينما الفلامنكو موجود فقط لدائرة ضيقة من الناس. ولكن في منتصف منتصف القرن التاسع عشر على غرار القرن. لم يعد بإمكان عروض الشوارع أو الحفلات الاستغناء عنها دون حركات الرقص العاطفية والعاطفية للفلامنكو.

Загрузка...

ثم الرقص ينتظر المشهد الاحترافي. يلاحظ علماء الفلامنك أن ذروة هذا النوع تقع في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، عندما كان السكان الأسبان مجنونين بعمل المغني سيلفيريو فرانكونيتي. لكن عصر الرقص كان سريع الزوال. بحلول نهاية القرن ، أصبحت الفلامنكو وسيلة ترفيهية منتظمة في عيون الشباب. ظل تاريخ الرقص ، المليء بالمعاناة والألم من مختلف الجنسيات ، على المشارف.

لم تكن المساواة بين الفلامنكو والفن المنخفض ، للسماح لهذا النوع بمغادرة شوارع إسبانيا المريحة إلى الأبد ، بالسماح للموسيقي فيديريكو غارسيا لوركا والشاعر مانويل دي فالا. مع العرض السهل في عام 1922 ، أقيم أول مهرجان للغناء الشعبي الأندلسي ، حيث بدت الألحان المحبوبة من قبل العديد من الأسبان.

قبل عام ، أصبحت الفلامنكو جزءًا من الباليه الروسي بفضل سيرجي دياجيليف. قام بتنظيم عرض للجمهور الباريسي ، مما ساعد الأسلوب على تجاوز إسبانيا.

ما هو الفلامنكو الآن؟ عدد لا حصر له من الأصناف التي يمكنك أن ترى فيها ميزات موسيقى الجاز ، رومبا ، تشا تشا تشا وغيرها من أساليب الرقص. لم تختف الرغبة في الجمع بين الثقافات المختلفة في أي مكان ، تمامًا كأساس للفلامنكو - الشهوانية والعاطفة.

ما هو الفلامنكو؟

Flamenco هو فن تنتمي فيه القيمة المكافئة إلى ثلاثة مكونات: الرقص (بالة) ، أغنية (cante) ومرافقة الجيتار (الحالية). هذه الأجزاء لا تنفصل إذا كنا نتحدث عن مجموعة متنوعة هائلة من الأناقة.

لماذا أصبح الجيتار الأداة الموسيقية الرئيسية؟ لأنها لعبت بشكل جيد من قبل الغجر ، الذين أصبحت تقاليدهم جزءًا لا يتجزأ من الثقافة الإسبانية. يشبه غيتار الفلامنكو الغناء الكلاسيكي ، رغم أنه يزن أقل ويبدو أكثر إحكاما. نتيجة لهذا ، يكون الصوت أكثر حدة وإيقاعًا ، وهو مطلوب للأداء الحالي للفلامنكو.

ما هو الأساسي في هذا النمط ، بالة أو كانتي ، رقص أو أغنية؟ أولئك الذين هم بالكاد على دراية الفلامنكو سيقولون ذلك Bailé. في الحقيقة ، الدور الرئيسي يلعب بواسطة أغنية تطيع القواعد الموسيقية الواضحة. الرقص بمثابة إطار. إنه يكمل المكون الحسي للحن ، ويساعد على إعادة سرد القصة بمساعدة لغة الجسد.

هل من الصعب تعلم رقصة الفلامنكو؟ عند النظر إلى الفيديو ، حيث كانت الفتيات يلوحن بأيديهن بشكل فعال ، ويطرقن الكعب بإيقاع ، يبدو أن كل شيء بسيط. ولكن ، من أجل إتقان الحركات الأساسية لهذا النوع ، فإن الشخص الذي ليس لديه تدريب بدني مناسب يجب أن يبذل جهودًا. أيدي متعبة للغاية ، وهناك صعوبات في الحفاظ على التوازن.

ما هو مثير للاهتمام: الرقص الفلامنكو هو الارتجال الخالص. يحاول المغني ببساطة الحفاظ على إيقاع الموسيقى ، مع أداء مجموعة متنوعة من العناصر الكوريوغرافية. لمعرفة كيفية الرقص على الفلامنكو ، عليك أن تشعر بثقافة إسبانيا.

دعونا نذكر الحركات المميزة التي لن تسمح لك بالخلط بين الفلامنكو واتجاه الرقص الواحد:

  • البلاستيك معبرة الأيدي ، وخاصة الأيدي.

  • لقطات كعب.

  • هجمات حادة والمنعطفات ؛

  • ينتقد وينقر بأصابعك ، مما يجعل الموسيقى أكثر إيقاعًا وحيوية.

حقائق مثيرة للاهتمام

  • هناك علم كامل لدراسة الفلامنكو. ويسمى الفلامنكولوجيا. مظهرها ندين لجونزاليس كليمنت ، الذي نشر في عام 1955 كتابًا يحمل نفس الاسم. بعد ذلك بعامين ، في مدينة خيريز دي لا فرونتيرا الإسبانية ، تم افتتاح قسم للفلامينك.
  • الجيتار المكون من ستة أوتار هو أداة إسبانية وطنية ، والتي بدونها لا يمكن تصور الفلامنكو.

  • الأزياء النسائية التقليدية لفناني الأداء هي فستان طويل على الأرض أو باتا دي كولا. وتتمثل عناصره الأساسية في صد مناسب للعديد من الرتوش والكماليات على طول حافة التنورة والأكمام. بسبب خصائص القطع والحصول على حركات مذهلة أثناء الرقص. لا شيء مثل؟ تم استعارة الملابس من الغجر وأصبحت رمزا للأنوثة والجاذبية.

  • فلامنكو مرتبط باللون الأحمر. لكن الراقصين المحترفين يرون أن ذلك يمثل صورة نمطية وطنية. من أين أتت أسطورة الرقص باللون الأحمر؟ من اسم الاسلوب. ترجمت من اللاتينية "فلاما" تعني اللهب ، النار. ترتبط هذه المفاهيم دائمًا بظلال اللون الأحمر. أيضا ، يتم صنع المتوازيات مع طيور النحام ، واسمه يتوافق تماما مع الرقص العاطفي.

    Загрузка...
  • صورة نمطية أخرى مرتبطة بالصبغات. هذه أداة قرع في شكل لوحين مقعرين ، يتم ارتداؤهما على اليدين. نعم ، صوتهم مسموع بوضوح خلال الرقص. نعم ، يتم استخدامها من قبل الراقصين. ولكن في أيدي الفلامنكو التقليدية يجب أن تكون الفتيات حرة. من أين جاء تقليد الرقص مع الصنجات؟ شكرا للجمهور ، الذي قبل بحماس استخدام هذه الآلة الموسيقية.

  • تحدد شخصية الأسلوب إلى حد كبير أحذية الراقصين. يتم جورب كعب الحذاء وكعبه خصيصًا بأزرار صغيرة للحصول على صوت مميز أثناء تنفيذ الكسر. لا عجب الفلامنكو يعتبر النموذج الأولي من الصنبور.

  • تعتبر مدينة إشبيلية الإسبانية واحدة من أكثر المدن أهمية في تطوير الفلامنكو. هنا متحف مخصص لهذا الرقص. افتتحته كريستينا أويوس ، راقصة مشهورة. تشتهر هذه المدينة أيضًا بشخصياتها الأدبية: Don Quixote و Carmen.

  • مع أي أسماء الراقصين المرتبطة الفلامنكو؟ هذا بالطبع أنتونيا ميرسي إي لوك ، كارمن أمايا ، مرسيدس رويز وماغدالينا سيدا.

ألحان شعبية في إيقاعات الفلامنكو

"كومو أغوا" بقلم كامارون دي لا إيسلا. يعتبر هذا المطرب الأسباني ذو الجذور الغجرية أشهر فناني الفلامنكو ، لذلك من المستحيل تجاوز أعماله. تم تسجيل الأغنية التي تم تقديمها في أوائل الثمانينيات من القرن الماضي وفازت بحب الجمهور من خلال كلمات الحب والصوت الشديد العاطفي لكامارون.

"كومو أغوا" (اسمع)

"ماكارينا" أو المعروفة لدى العديد من "Macarena" - ممثل "مشرق" آخر من نوع الفلامنكو ، على الرغم من أن الأغنية قدمت في البداية على شكل رومبا. ينتمي التكوين إلى عمل الثنائي الأسباني Los del Río ، الذي قدمه للجمهور في عام 1993. بعد موسيقى الرقص ظهرت رقصة بنفس الاسم. بالمناسبة ، اسم الأغنية هو اسم ابنة أنطونيو روميرو ، أحد المشاركين في الثنائي.

"ماكارينا" (اسمع)

"Entre dos aguas" - هذه هي قصة روى مع الغيتار. لا توجد كلمات ، موسيقى واحدة. مبدعها هو باكو دي لوسيا ، وهو موسيقي شهير في الجيتار بدأ يديه الموسيقي الإسباني التقليدي في الإيقاع والجمال بشكل خاص. تم تسجيل التركيبة في السبعينات ولا تفقد أهميتها بين عشاق هذا النوع حتى الآن. يعترف البعض أنهم دخلوا في الفلامنكو بفضل عمل Paco.

"Entre dos aguas" (اسمع)

"Cuando te beso" - هذه هي أغنية مشرقة وحارقة يؤديها الاسبانية نينا باستوري التي لا تقل سطوعها. بدأت المرأة في الغناء في سن الرابعة ، ومنذ تلك اللحظة ، لم تكن جزءًا من الموسيقى والفلامنكو ، ولم تخاف من الجمع بين هذا النوع والإيقاعات الحديثة.

"Cuando te beso" (اسمع)

"بوكيتو بوكو" - واحدة من التراكيب الشهيرة لمجموعة تشامباو الإسبانية. ما هو ملحوظ عن عملهم؟ ربط أعضاؤها الفلامنكو بالموسيقى الإلكترونية ، والتي ضمنت شعبية الثلاثي. الأغنية المقدمة رائعة مع غناء جميل ، لحن خفيف ومثير ورقصات عاطفية ، والتي يتم عرضها في الفيديو.

"Pokito a Poko" (اسمع)

الفلامنكو والسينما

هل تريد معرفة المزيد عن فن الفلامنكو؟ نقترح تخصيص عدة أمسيات لمشاهدة الأفلام التي ينتمي فيها هذا الرقص إلى الدور الرئيسي.

  • يروي فيلم الفلامنكو (2010) قصة الأناقة من خلال عيون الراقصين المشهورين. تم تصوير الفيلم في النوع الوثائقي.

  • تتحدث لولا (2007) عن حياة لولا فلوريس ، التي تذكرها الجمهور لشغفها بأداء الفلامنكو.

  • "سنو وايت" (2012) هو فيلم صامت بالأبيض والأسود ، حيث يتم التعبير عن كل الدراما من خلال الرقص.

الفلامنكو هو أكثر من مجرد رقص وموسيقى. هذه قصة مليئة بالحب والعواطف الحية والرغبة في الشعور بالتحرر من الاتفاقيات والأطر الصلبة.

شاهد الفيديو: Spanish Flamenco Dance is a Beautiful Art. (ديسمبر 2019).

Загрузка...

ترك تعليقك